练琴前的有效热身

长音的练习在管乐演奏者的热身运动中并不罕见，几乎每一位演奏者都知道吹长音热身可以帮助他们调整呼吸、放松嘴唇，为接下来的演奏做好肌肉和心理上的准备。高阶的弦乐演奏者单纯使用空弦进行热身的并不多，大家会采用更有效率的热身方式。不过初学者和中级学生还是可以选择从空弦热身开始，可以更好地聆听自己的基本发音，关注弓子的触弦点、弓压、弓速和运弓平面是否合适。重要的是在演奏空弦的时候更好地建立身体和乐器的关系，找到最适合演奏的本体感觉。有条件的学生最好对着镜子练习，观察自己的身体排列是否正确，弓的运行方向和角度是否正确，弓段是否和自己想象的一致，可以得到更好的练习效果。

发布人： 王娟 102

三年级

根据《中学音乐新课程标准》的要求，结合我校实际，以推动素养教化为中心，将创新精神和实践实力的培育贯穿于音乐教化的全过程，结合课程教材改革，加强校内的文化建设、丰富校内文化生活，提高学生的艺术修养和整体素养，培育学生音乐爱好，激发学生的艺术潜能，提高学生的审美实力和艺术表现力、创建力、开拓学校艺术教化的新局面。争创学校的音乐艺术特色，培育全面发展的学生。将艺术教化“普及与提高”当作重点来抓，开创我校艺术教化的新局面。

发布人： 王娟 101

共教研，促成长

研讨美术教学的改革，新课程标准

发布人： 邹艳慧 106

共教研，促成长

讨论备课思路，教学过程

发布人： 邹艳慧 105

设境激情，心灵共鸣

“设境”就是根据音乐作品的风格情绪和具体内容创设相应的情境，调动学生的视觉和听觉。为了巩固所学内容，教师必须进行全曲的综合性欣赏，进一步了解曲子中乐句、乐段的作用、地位和用途，了解乐曲风格和情感发展升华和变化过程，进一步熟悉音乐，加深学生对作品的了解。从而使学生在流动的音乐中得到心灵的共鸣、精神的满足、情感的陶冶。

发布人： 周苗苗 103

善用多媒体优化欣赏教学

赏课，学生主要通过听觉来接受知识信息，但时间一长，会造成听觉疲劳，学生的注意力也容易分散。心理学研究表明：动态的事物比静态的更能引起学生的注意，利用多媒体创设生动、新颖的动画教学情境，可化静为动。

发布人： 周苗苗 102

《小小少年》

老师人手准备一份案例进行研讨

发布人： 周苗苗 104

古琴从命悬一线到空前繁荣

“古琴作为修身之器，与中国古代社会‘士’的命运血脉相连。”武汉音乐学院教授孙晓辉认为，谭嗣同的慷慨赴死如同嵇康被杀，海内之士莫不痛之，其剑胆琴心践行了“仁者必有勇”的杀身成仁。 晚清社会转型时期，习琴影响着士大夫的修为和行为，隐喻其政治倾向。孙晓辉介绍，比如，张之洞、谭嗣同分别为晚清洋务派和维新派领袖，都接受正统儒家思想和礼乐文化熏陶，有着深厚的古琴情缘。张之洞不仅弹琴，且以斫琴名于当世，其琴学观属于“以琴载道”，为政秉持中正平和的儒家琴道，在改革与革命之间进退周旋，最终成为晚清新旧势力的调和者。

发布人： 王娟 106

肖斯塔科维奇的重生

卡瓦科斯诠释的《第一小提琴协奏曲》明显更侧重清亮温情的色彩，无论是第一乐章中长音的颤抖哽咽，还是帕萨卡利亚乐章华彩处弹性的三连音节奏、快速揉弦，独奏家传递的是一种柔和慎重的内省性。开始的慢乐章独奏家始终保持均匀的弓速，给予的压力也较小，使得主题绵长克制。谐谑曲乐章充斥着冷峻滑稽的色彩，即使是坐在离舞台非常近的位置，也听不到小提琴的噪音，音色干净通透，这点在返场巴赫BWV1002的两首萨拉班德中更为亮眼。 卡瓦科斯在第二乐章的弓速变化仍然是有限的，相比于列宾无论强还是弱都会做夸张饱满音头的处理，卡瓦科斯对这一嵌入了犹太民间音乐元素的舞蹈性乐章的诠释，兴许还是欠缺了一些谐谑性。乐队首次呈示第二乐章犹太主题时所做的加速，不知是否为一种代偿。 在帕萨卡利亚乐章开头，乐队似乎还没有从这一谐谑舞蹈中走出来，抑或是指挥家有意以一种与葬礼进行曲有反差的速度进行诠释，一扫阴霾之感。而卡瓦科斯显然有自己的想法，以一个比乐队更慢的速度切入，双方在相互妥协的过程后终于找到了共同的脉动。值得一提的是，华彩段卡瓦科斯在每一句的空拍中都做了有意的拉伸，给句法的呼吸留了很大空间，使得寂静本身成为了音乐的一部分。即使在极高音区，独奏家仍然保持了温暖且有穿透力的音色，不过第七把位以上的八度音准可能就无暇顾及了。

发布人： 王娟 102

《快乐的罗嗦》

1.借助柯尔文手势和图形谱准确模唱“1、3、5”，能用明亮有弹性的声音演唱歌曲《乃呦乃》，体会土家族小朋友幸福快乐的心情。 2.在唱跳等音乐活动中感受土家族民歌特点，体验歌曲的长短乐句，进一步建立乐句感。 3.聆听歌曲《咚咚喹》，感受齐唱与合唱所带来不同的音响效果，拓宽对土家族音乐文化的了解。

发布人： 王娟 105